Le 9 juillet 2026, le Fonds Bustamante ouvrira ses portes à Arles. Fondé à l’initiative de Jean-Marc Bustamante, ce nouveau lieu de création, de réflexion et de transmission se consacrera à l’art contemporain sous toutes ses formes. Expositions, projets inédits et rencontres y feront dialoguer œuvres, artistes et publics dans une approche ouverte, fondée sur les affinités, les résonances et les échanges entre les œuvres plutôt que sur les catégories établies.

Le Fonds Bustamante est né de la volonté de Jean-Marc Bustamante de créer un lieu où les œuvres puissent être regardées, pensées et mises en relation librement. Issu de plus de quarante années de pratique artistique, d’enseignement et d’engagement dans le monde de l’art, le projet prolonge une réflexion constante sur les formes, les images et l’espace. Les expositions y sont conçues comme des espaces de rencontre où des œuvres de périodes, d’origines ou de générations différentes se côtoient, portées par les affinités et les liens invisibles qui se tissent entre elles.
À travers sa programmation, le Fonds défend une approche exigeante, attentive autant aux singularités des artistes qu’à ce qui circule sourdement d’une œuvre à l’autre : photographie, peinture, sculpture, dessin, installation, autant de manières d’interroger notre perception du monde et de l’espace.

Né à Toulouse en 1952, Jean-Marc Bustamante est l’une des figures majeures de l’art contemporain européen. Depuis la fin des années 1970, son œuvre traverse photographie, sculpture, peinture, dessin et installation, en développant une réflexion constante sur l’espace, l’image, le regard et la présence.
Il a participé à la Documenta de Kassel, à la Biennale de São Paulo et à la Biennale de Venise. Parallèlement à son travail artistique, il a enseigné à la Rijksakademie d’Amsterdam, aux Beaux-Arts de Paris et à l’Académie des Beaux-Arts de Munich.
Mon parcours d’artiste, d’enseignant et de directeur d’institution m’a conduit, par souci d’indépendance, à créer un lieu où les expériences se croisent, où les œuvres se déploient dans toute leur diversité, et où les artistes restent au cœur du projet. Jean-Marc Bustamante

Jean-Marc Bustamante
Artiste
Adriana Bustamante
Responsable de la coordination artistique, Hermès Drawing and Graphic Design Studio
Penelope Curtis
Historienne de l'art, ancienne directrice de la Tate Britain
Hervé Digne
Président de Manifesto, Poush et Post Media
Corinne Hershkovitch
Avocate spécialisée en droit de l’art
Katia Baudin
Directrice des Kunstmuseen Krefeld
Éric de Chassey
Directeur de l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris
Jean-Pierre Criqui
Conservateur en charge de l'art contemporain au Centre Pompidou
Alexis Fabry
Directeur et cofondateur de Toluca Éditions
Olivier Gabet
Directeur du département des Objets d'art, musée du Louvre
Thierry Leviez
Directeur du Pavillon Bosio, École supérieure d'arts plastiques de Monaco
Camille Morineau
Cofondatrice et directrice d'Aware (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions)
Depuis plus de quarante ans, Jean-Marc Bustamante développe une œuvre qui interroge les relations entre l’image, l’espace, l’objet et le regard. Refusant les frontières traditionnelles entre les disciplines, il explore successivement, et souvent simultanément, la photographie, la sculpture, la peinture, le dessin et l’installation, dans une recherche constante des conditions de perception et de présence des œuvres. Cette attention portée à l’expérience du spectateur, à la matérialité des formes et à la manière dont les œuvres habitent l’espace constitue l’un des fondements du Fonds Bustamante et nourrit sa programmation.





















Plus qu’une transformation, l’intervention cherche à révéler ce qui était déjà là, à retrouver une présence juste, sans effet démonstratif, dans une forme de poésie retenue. Charles Zana
Installé dans l’ancienne église Sainte-Croix, au cœur du quartier de la Roquette, le Fonds Bustamante prend place dans un bâtiment dont l’histoire épouse les transformations successives de la ville. Paroisse, lieu de culte, salle de bal, friche artistique puis espace d’exposition et hôtel, Sainte-Croix a connu de multiples vies avant de devenir aujourd’hui un lieu consacré à l’art contemporain.
La restauration menée par Charles Zana accompagne cette histoire sans l’effacer. Elle révèle les strates du bâtiment et fait dialoguer patrimoine, architecture contemporaine et création artistique.
9 juillet – 30 octobre 2026
EN MIROIRS
JEAN-MARC BUSTAMANTE
BAZILEBUSTAMANTe
Gerhard Merz
René Daniëls
Cristina Iglesias
Jan Vercruysse
Reinhard Mucha
Mariella Simoni
Thomas Schütte
Günther Förg
Franz West
Rodney Graham
Rémy Zaugg
Nicolas Schneider
Anne-Marie Schneider
Clément Rodzielski
Tatiana Trouvé
Michael Buthe
Alice Anderson
Shervin/e Sheikh Rezaei
Federico González
L’exposition inaugurale, intitulée « En miroirs », réunit des artistes qui ont accompagné le parcours de Jean-Marc Bustamante ou dont les œuvres entretiennent avec la sienne des affinités particulières. Peintres, photographes, sculpteurs et artistes de différentes générations y composent un récit sensible de rencontres, d’admirations et de complicités. À travers ces présences se dessine une cartographie des relations qui ont nourri son travail : une histoire de l’art vécue, faite d’échos, de regards partagés et de correspondances.
« En miroirs » relance à sa façon le genre du portrait de groupe, disséminé cette fois à l’échelle de tout un lieu et non plus à la surface d’une seule et même image. Jean-Pierre Criqui

Jean-Marc Bustamante
Lumière 1, 1987
Sérigraphie sur Plexiglas
175 × 145 × 4,5 cm
Collection privée
Lumière 1, 1987
Sérigraphie sur Plexiglas
175 × 145 × 4,5 cm
Collection privée

Günther Förg
Untitled (la maison sans escalier),1988
Photographie noir & blanc
281 × 131,3 × 3 cm
Untitled (la maison sans escalier),1988
Photographie noir & blanc
281 × 131,3 × 3 cm

Michael Buthe
Der Haus, 1987-1988
Collage et huile sur toile
175 × 204 × 4 cm
Der Haus, 1987-1988
Collage et huile sur toile
175 × 204 × 4 cm

Nicolas Schneider
Rio Grande 1, 2023
Cadre aluminium, encre et aquarelle sur papier
20 × 29 cm
© Munhoven & Rif
Rio Grande 1, 2023
Cadre aluminium, encre et aquarelle sur papier
20 × 29 cm
© Munhoven & Rif

Jan Vercruysse
ATOPIE, 1986
250 × 390 × 35 cm
Collection privée
© Collection Mu.ZEE Ostende
Photographie Cedric Verhelst
ATOPIE, 1986
250 × 390 × 35 cm
Collection privée
© Collection Mu.ZEE Ostende
Photographie Cedric Verhelst

Thomas Schütte
Tricolor, 2017
Céramique vernissée
(1/3) 92,5 × 64 × 3 cm
(2/3) 92,5 × 64 × 3 cm
(3/3) 92,5 × 64 × 3 cm
Tricolor, 2017
Céramique vernissée
(1/3) 92,5 × 64 × 3 cm
(2/3) 92,5 × 64 × 3 cm
(3/3) 92,5 × 64 × 3 cm

Nicolas Schneider
Rain Again 025, 2025
Bronze patiné, signature gravée, 1/1
15 × 10 × 0,5 cm
Encadrement en plâtre résine
33 × 22 × 4 cm
© Munhoven & Riff
Rain Again 025, 2025
Bronze patiné, signature gravée, 1/1
15 × 10 × 0,5 cm
Encadrement en plâtre résine
33 × 22 × 4 cm
© Munhoven & Riff

Rodney Graham
César Lighthouse Park, Vancouver #8, 1991
Tirage couleur, plexiglas, bois
282 × 198 × 4 cm
César Lighthouse Park, Vancouver #8, 1991
Tirage couleur, plexiglas, bois
282 × 198 × 4 cm

Jean-Marc Bustamante
Regrets, 1991
Peinture sur acier
16 × 125,7 × 30 cm
Regrets, 1991
Peinture sur acier
16 × 125,7 × 30 cm

Tatiana Trouvé
I tempi doppi, 2014
Métal cuivré, peinture, bronze patiné, ampoule
146 × 162 × 102 cm
Collection privée
Photographie Laurent Edeline
I tempi doppi, 2014
Métal cuivré, peinture, bronze patiné, ampoule
146 × 162 × 102 cm
Collection privée
Photographie Laurent Edeline
La transmission constitue l’un des fondements du Fonds Bustamante. Ouvert tout au long de l’année, le Fonds souhaite contribuer activement à la vie culturelle arlésienne tout en favorisant des échanges à l’échelle internationale. Des masterclasses, workshops et rencontres seront régulièrement organisés autour des thématiques développées dans les expositions ainsi qu’autour des pratiques des artistes invités. Ces temps privilégiés permettront de réunir artistes, étudiants, chercheurs, professionnels et amateurs dans un cadre propice à la réflexion, à l’expérimentation et au partage des savoirs. En prolongeant l’engagement pédagogique de Jean-Marc Bustamante, ces programmes ont vocation à faire du Fonds un lieu de dialogue et de transmission ouvert à tous les publics.
Tout au long de l’année, le Fonds Bustamante propose un programme de conférences, tables rondes et rencontres consacré aux enjeux de l’art contemporain, de la création, de l’architecture et de la photographie. Développées en partenariat avec des institutions culturelles, des universités et des artistes invités, ces rencontres accompagnent les expositions et ouvrent des perspectives plus larges sur les thèmes qu’elles abordent. Le Fonds propose également une programmation d’activités destinée à tous les publics : visites guidées, ateliers, stages de vacances et parcours pédagogiques. Ces rendez-vous ont vocation à faire du Fonds un espace d’échange accessible à tous, favorisant la circulation des idées entre spécialistes, étudiants, artistes et familles.
Lors de la visite du musée, afin de rendre votre visite plus agréable :
- veuillez ne pas apporter de gros objets (valises, trépieds, etc.) dans le musée
- il est interdit de fumer dans l’enceinte du musée
- l’utilisation de téléphones portables est interdite dans l’enceinte du musée
- il est interdit aux visiteurs de manger ou de boire dans les locaux du musée
Par mesure de prévention, les salles sont soumises à des conditions de faible température. Merci de votre compréhension
Le Fonds Bustamante est :
- ouvert lundi, mercredi, jeudi, vendredi, samedi et dimanche de 10 h à 19 h
- fermé le mardi
- du 5 octobre au 5 juillet ouvert du mardi au dimanche de 10 h à 18 h
- à partir du 9 juillet 2026
- ferme le 30 octobre 2026
- du 5 octobre au 5 juillet ouvert du mardi au dimanche de 10 h à 18 h
L’exposition « En miroirs » :
Le Fonds Bustamante est accessible en visite libre :
Dernière admission 30 min avant la fermeture
- plein tarif
- tarif réduit
- gratuit
9€
7€
bénéficiaires
Lieu de rencontre et de détente, Casa Jill propose une carte simple, fraîche et de saison, avant une exposition, entre deux visites ou en fin de journée.
- ouvert de juillet à octobre 2026
- du mercredi au lundi, de 11 h à 21 h
- fermé le mardi
Le café Casa Jill est :
Ouverture prochaine.