Le 9 juillet 2026, le Fonds Bustamante ouvrira ses portes à Arles. Fondé à l’initiative de Jean-Marc Bustamante, ce nouveau lieu de création, de réflexion et de transmission se consacrera à l’art contemporain sous toutes ses formes. Expositions, projets inédits et rencontres y feront dialoguer œuvres, artistes et publics dans une approche ouverte, fondée sur les affinités, les résonances et les échanges entre les œuvres plutôt que sur les catégories établies.

Le Fonds Bustamante est né de la volonté de Jean-Marc Bustamante de créer un lieu où les œuvres puissent être regardées, pensées et mises en relation librement. Issu de plus de quarante années de pratique artistique, d'enseignement et d'engagement dans le monde de l'art, le projet prolonge une réflexion constante sur les formes, les images et l'espace. Les expositions y sont conçues comme des espaces de rencontre où des œuvres de périodes, d'origines ou de générations différentes se côtoient, portées par les affinités et les liens invisibles qui se tissent entre elles.
À travers sa programmation, le Fonds défend une approche exigeante, attentive autant aux singularités des artistes qu'à ce qui circule sourdement d'une œuvre à l'autre : photographie, peinture, sculpture, dessin, installation, autant de manières d'interroger notre perception du monde et de l'espace.
Le Conseil de surveillance et le Comité scientifique accompagnent les orientations artistiques, intellectuelles et institutionnelles du Fonds Bustamante.
Le Conseil de surveillance et le Comité scientifique accompagnent les orientations artistiques, intellectuelles et institutionnelles du Fonds Bustamante.

Né à Toulouse en 1952, Jean-Marc Bustamante est l’une des figures majeures de l’art contemporain européen. Depuis la fin des années 1970, son œuvre traverse photographie, sculpture, peinture, dessin et installation, en développant une réflexion constante sur l’espace, l’image, le regard et la présence.
Il a participé à la Documenta de Kassel, à la Biennale de São Paulo et à la Biennale de Venise. Parallèlement à son travail artistique, il a enseigné à la Rijksakademie d’Amsterdam, aux Beaux-Arts de Paris et à l’Académie des Beaux-Arts de Munich.
Il a participé à la Documenta de Kassel, à la Biennale de São Paulo et à la Biennale de Venise. Parallèlement à son travail artistique, il a enseigné à la Rijksakademie d’Amsterdam, aux Beaux-Arts de Paris et à l’Académie des Beaux-Arts de Munich.
Mon parcours d'artiste, d'enseignant et de directeur d'institution m'a conduit, par souci d'indépendance, à créer un lieu où les expériences se croisent, où les œuvres se déploient dans toute leur diversité, et où les artistes restent au cœur du projet.
— Jean-Marc Bustamante


Plus qu'une transformation, l'intervention cherche à révéler ce qui était déjà là, à retrouver une présence juste, sans effet démonstratif, dans une forme de poésie retenue.
— Charles Zana
Installé dans l’ancienne église Sainte-Croix, au cœur du quartier de la Roquette, le Fonds Bustamante prend place dans un bâtiment dont l’histoire épouse les transformations successives de la ville. Paroisse, lieu de culte, salle de bal, friche artistique puis espace d’exposition et hôtel, Sainte-Croix a connu de multiples vies avant de devenir aujourd’hui un lieu consacré à l’art contemporain.
La restauration menée par Charles Zana accompagne cette histoire sans l’effacer. Elle révèle les strates du bâtiment et fait dialoguer patrimoine, architecture contemporaine et création artistique.
Depuis plus de quarante ans, Jean-Marc Bustamante développe une œuvre qui interroge les relations entre l’image, l’espace, l’objet et le regard. Refusant les frontières traditionnelles entre les disciplines, il explore successivement, et souvent simultanément, la photographie, la sculpture, la peinture, le dessin et l’installation, dans une recherche constante des conditions de perception et de présence des œuvres. Cette attention portée à l’expérience du spectateur, à la matérialité des formes et à la manière dont les œuvres habitent l’espace constitue l’un des fondements du Fonds Bustamante et nourrit sa programmation.




















L’exposition inaugurale, intitulée « En miroirs », réunit des artistes qui ont accompagné le parcours de Jean-Marc Bustamante ou dont les œuvres entretiennent avec la sienne des affinités particulières. Peintres, photographes, sculpteurs et artistes de différentes générations y composent un récit sensible de rencontres, d’admirations et de complicités. À travers ces présences se dessine une cartographie des relations qui ont nourri son travail : une histoire de l’art vécue, faite d’échos, de regards partagés et de correspondances.
« En miroirs » relance à sa façon le genre du portrait de groupe, disséminé cette fois à l'échelle de tout un lieu et non plus à la surface d'une seule et même image.
— Jean-Pierre Criqui, Apparition d’un univers

JEAN-MARC BUSTAMANTE
BAZILEBUSTAMANTE
Gerhard Merz
René Daniëls
Cristina Iglesias
Jan Vercruysse
Reinhard Mucha
Mariella Simoni
Thomas Schütte
Günther Förg
Franz West
Rodney Graham
Rémy Zaugg
Nicolas Schneider
Anne-Marie Schneider
Clément Rodzielski
Tatiana Trouvé
Michael Buthe
Alice Anderson
Shervin/e Sheikh Rezaei
Federico González








Lieu de rencontre et de détente, Casa Jill propose une carte simple, fraîche et de saison, avant une exposition, entre deux visites ou en fin de journée.
Horaires
De juillet à octobre 2026, du mercredi au lundi, de 11 h à 21 h. Fermé le mardi.
Informations
Lors de la visite du musée,
afin de rendre votre visite plus agréable:
- veuillez ne pas apporter de gros objets (valises, trépieds, etc.) dans le musée ;
- il est interdit de fumer dans l’enceinte du musée ;
- l’utilisation de téléphones portables est interdite dans l’enceinte du musée ;
- il est interdit aux visiteurs de manger ou de boire dans les locaux du musée ;
Par mesure de prévention,
les salles sont soumises à des conditions de faible température. Merci de votre compréhension.
Horaires
Ouvert lundi, mercredi, jeudi, vendredi, samedi et dimanche
de 10h à 19h
Fermé le mardi
Exposition « En Miroirs »
À partir du 9 juillet 2026
Dernière admission
30mn avant la fermeture
Ouvert les 24 et 31 décembre
de 10h à 17h
Tarifs
Visite libre
Plein tarif
9€
Tarifs réduits
7€
- étudiants (-26 ans)
- groupes (+10 personnes)
- demandeurs d’emploi
- carte famille nombreuse
- artistes affiliés à la Maison des artistes
- enseignants
Gratuit
bénéficiaires
- moins de 18 ans
- bénéficiaires des minimas sociaux
- personnes en situation de handicap
- guides-conférenciers
- journalistes
- détenteurs ICOM/ICOMOS
- invalides de guerre
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